Edward Norton: “El ser nominado y ganarme un Oscar no me quita el sueño”

Con un tímido sol que no se anima a salir en Toronto, tuvimos el lujo de compartir un desayuno con Edward Norton para hablar de la película Leaves of Grass (Hojas de hierba) que recién acaba de empezar a filmar. Acostumbrados a hablar con los famosos sobre los más recientes estrenos, valió la pena aceptar la original invitación del doble cappuccino, para conocer un recién nacido rodaje que todavía está en pañales, además de hablar de cine en un momento donde a Hollywood le cuesta definirse entre el público juvenil que paga una entrada o el público más maduro que se queda en casa viendo otro estilo de cine, en DVD.

¿Le preocupa la turbulencia por la que está pasando Hollywood donde el cine inteligente no recauda lo suficiente en comparación con las superproducciones de Hulk o Iron Man? Es todo un desafío. Es duro porque hay dos tipos de mercados diferentes. Por un lado está el mercado donde se precisa el dinero para un rodaje, pero también está el problema para distribuir una película en DVD. Son desafíos diferentes.

¿Qué clase de películas le gusta ver a usted? Veo toda clase de cine. Ni siquiera puedo clasificarlo.

¿Alguna vez se metió en un cine donde daban alguna de sus películas? Hace mucho que no lo hago. ¿Sabes por qué? Por miedo a que alguien de repente me vea en medio de la película... en cierta forma estaría explotándole la burbuja de la experiencia del cine.

Bastante cerca de los 40 años, Edward Harrison Norton nació el 18 de Agosto de 1969, en la académica ciudad de Boston, en Massachussetts. El padre se llamaba igual que él, aunque era reconocido en un campo totalmente diferente, como el abogado ecológico que llegó al cargo de fiscal durante la presidencia de Jimmy Carter. La madre, Robin, falleció en 1997 por un tumor cerebral. Por un tiempo vivió en Osaka, Japón. Y a la vuelta a Estados Unidos, en Nueva York, aprovechó aquel viaje para cumplir su sueño, cuando intercambió clases de japonés por clases de actuación con el profesor Terry Schreiber. Seleccionado entre otros 2,000 actores, Ed Norton resultó el elegido para personificar el famoso rol de Primal Fear con la prestigiosa compañía de Richard Gere. Y como resultado, fue nominado al Oscar como Mejor actor de reparto. Apenas dos años después recibió su segunda nominación al Oscar por el neonazi rol de la película American History X.

¿Aprendió algo de español en los tiempos en que estuvo de novio con Salma Hayek? No lo hablo tan bien como parece.

El año que viene cumple 40 años. ¿Cree que semejante evento pueda cambiar algo en su vida? Eres la primera persona que me lo pregunta. Todavía no me puse a pensarlo demasiado.

¿Pero le preocupan los 40? ¿Lo deprime con solo pensar en que ya no va a tener "treinta y pico"? No, no, no. Yo creo que los 40 son los nuevos 27 (Ríe a carcajadas).

¿Qué nos cuenta de la película que acaba de empezar? El título de la película es Leaves of Grass. Tenemos a Susan Sarandon en el papel de mi madre y también está Richard Dreyfuss. A mí me toca interpretar unos hermanos gemelos. Uno de ellos es un clásico profesor universitario, una especie de filósofo que se ve obligado a volver a casa por su hermano mellizo que planta marihuana en Oklahoma. Y en esa vuelta se reconecta con el hermano, con la familia, la madre también y su vida se da vuelta por completo. Es una película divertida, espero, sobre como tratamos de vivir nuestras vidas, usando la metáfora de los hermanos mellizos para darte dos ejemplos extremos, con el mismo actor.

¿Cómo maneja un trabajo como este? ¿Tiene que ver a cada hermano como una persona diferente? ¿En algún momento de la película van a estar juntos los dos mellizos? Los dos están en una misma escena, sí. Pero no sé demasiado porque recién estamos empezando. Es difícil comentar demasiado, pero sí, lo divertido es que son individuos muy diferentes, aunque cuanto más investigo sobre el tema, la mayoría de los hermanos gemelos te dicen que al menos ellos sienten que tienen mucho en común.

¿Los toma entonces como dos aspectos diferentes de una misma personalidad? Supongo que sí, son dos personas diferentes. Yo creo que la vida define a las personas en formas interesantemente diferente.

¿Se puede comparar Leaves of Grass con el personaje que lo hizo famoso en Primal Fear? Es algo muy diferente porque en esa película las dos personalidades diferentes no eran auténticas, la verdad es que él mentía, haciendo parecer que así era.

¿Pero en cierto sentido, Primal Fear definió el estilo de cine con el que se lo identifica hoy? Por supuesto, aquella fue definitivamente, una oportunidad increíble. Y obviamente cambió las oportunidades de mi carrera en cierta forma.

En aquel entonces lo nominaron al Oscar por la increíble interpretación de las diferentes personalidades, aunque fuera simuladas. ¿Cree que pueda recibir otra nominación por Leaves of Grass? ¿Por esta película? Yo nunca especulo en ese sentido. Lamentablemente hay demasiado dinero involucrado y no es algo que tampoco me planteo.

Pero aunque estuvo nominado dos veces, nunca lo ganó, ¿no le gustaría recibirlo? No trato de burlarme del tema, pero no es algo en lo que pienso demasiado. ¿El título de la película ‘"Hojas de hierba" se refiere a la marihuana? Es un juego de palabras. En realidad se refiere a Walt Whitman, un poeta americano, pero esconde el doble sentido.

Usted mismo dijo que uno de los hermanos se dedica a plantar marihuana ¿Plantea el debate? ¿Lo van a mostrar fumando marihuana? Tendrás que esperar a verla.

¿No tiene nada que ver con la polémica legalización por el uso medicinal de la marihuana? No es una película de drogadictos, pero hay marihuana en ella, sí.

¿Pero es el estilo de cine inteligente con más actuación en contraste con las películas de acción o efectos especiales? ¿Es lo que realmente busca? Sí, seguro. Lo que busco son experiencias frescas. La meta específica es hacer buen cine, películas con escritores en los que uno cree. Ya hice más de 20 películas y también dirigí. Y siento que a lo largo del tiempo se aprende que lo importante es apoyar una visión, la visión del director o el autor, aunque no siempre tenga sensibilidad comercial.