Francia
La película "Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives" (El tío Boonmee, que puede recordar sus vidas anteriores), una fábula budista del realizador tailandés Apichatpong Weerasethakal, ganó el domingo la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
Coproducido por España, este filme, que tiene imágenes muy bellas, cuenta la historia de un hombre que decide pasar sus últimos días en la selva, donde se le aparecen el fantasma de su esposa muerta y el de su hijo desaparecido, éste transformado en un gran mono negro.
Afectado por una insuficiencia renal aguda, se prepara para la muerte conversando con su cuñada, que va a retomar su granja apícola, y con la misma naturalidad habla con su esposa y su hijo, muertos años atrás.
Premiado en el 2001 en Cannes por "Tropical Malady", el cineasta, muy apreciado por cinéfilos, dijo en Cannes que una de sus inspiraciones para este filme fue su región natal, en el norte de Tailandia, "con su vegetación, sus montañas y algunas de sus creencias animistas".
Y otra fue México, donde ha viajado dos veces´.
"En algunos lugares de México se siente que el tiempo se detiene. Los relojes se detienen y suceden cosas inexplicables para la ciencia. Por eso México es un país con el que un tailandés como yo puede identificarse totalmente", dijo el realizador.
"Creo en la transmigración de las almas entre los hombres, las plantas, los animales y los fantasmas", explica Weerasethakul.
"Además, me he interesado (en 'Tío Boonme') por los procesos de destrucción y extinción de las especies y culturas. Estos últimos años en Tailandia, el nacionalismo azuzado por los golpes de Estado, ha provocado confrontaciones de orden ideológico", añade.
Nacido en 1970, Apichatpong Weerasethakul es autor de un cine singular que dinamita las convenciones fílmicas y el tratamiento del tiempo, mezcla a actores profesionales y no actores, concede un espacio considerable a una naturaleza fascinante y sobrenatural.
Originario de una provincia recóndita del noreste de Tailandia fronteriza con Birmania, estudió arquitectura antes de viajar a Chicago, donde estudió cine experimental y arte contemporáneo.
De vuelta en Tailandia, inicia un trabajo como artista plástico, monta instalaciones vídeo, antes de filmar su primer largometraje, "Mysterious object at noon", estrenado en 2000, que seguía a un equipo de rodaje que filmaba a gente cruzada por azar, a quien se pedía que imaginaran la continuación de la historia de una amistad ente un joven paralítico y su profesor.
Con su productora propia, llamada Kick the Machine Films, puede promover un cine independiente y experimental, al margen de la industria tailandesa del cine, más dedicada a la producción del cine de acción.
Fuera del sistema tailandés de producción, realiza su segunda película, "Blissfully yours", que mandó por correo al Festival de Cannes, donde ganó el Premio de la sección Una Cierta Mirada.
Dos años más tarde volvía al festival con "Tropical malady", historia de amor entre un soldado y su amante, filmada en la jungla tropical. Esta mezcla de mitología e imaginario gana el Premio del Jurado gracias a su gran belleza plástica.
En 2006, "Syndromes and a century", autorretrato centrado en sus recuerdos de infancia, fue la primera película tailandesa candidata al León de Oro en el Festival de Venecia.